蒙娜丽莎为何如此出名？

　　达芬奇绘制《蒙娜丽莎》 (1503-19 年)五个世纪后，这幅肖像画悬挂在卢浮宫博物馆的防弹玻璃后面，每天吸引着成千上万的观众。这是世界上最著名的画作，然而，当观众设法近距离观看这幅艺术品时，他们可能会对一幅普通女性柔和的小肖像感到困惑。她穿着朴素，戴着半透明面纱、深色长袍，没有佩戴珠宝。关于她的微笑和眼神，人们已经说了很多，但观众仍然可能想知道这一切是为了什么。除了画中人物身份的神秘性和神秘的外表之外，这幅作品受欢迎的原因也是它的众多难题之一。尽管许多理论都试图找出这件艺术品出名的原因，但最令人信服的论点坚持认为没有一种解释。《蒙娜丽莎》的名气是许多偶然情况与这幅画固有的吸引力相结合的结果。

　　毫无疑问，《蒙娜丽莎》是一幅非常好的画作。即使列奥纳多致力于此，它也受到高度评价，他的同时代人模仿了当时新颖的四分之三姿势。作家乔治·瓦萨里(Giorgio Vasari)后来盛赞列奥纳多密切模仿自然的能力。确实，《蒙娜丽莎》是一幅非常写实的肖像画。人物柔和的雕塑般的脸部展示了列奥纳多对晕染法的熟练处理，这是一种利用微妙的光影渐变来塑造形状的艺术技巧，并展示了他对皮肤下头骨的理解。精致的彩绘面纱、精致的发丝以及对折叠织物的精心渲染，揭示了列奥纳多经过深思熟虑的观察和无穷无尽的耐心。而且，尽管直到19世纪，画中人坚定的目光和内敛的微笑才被认为是神秘的，但今天的观众可以欣赏到她模棱两可的表情。列奥纳多画了一个复杂的人物，非常像一个复杂的人。

　　然而，许多学者指出， 《蒙娜丽莎》的卓越品质本身并不足以使这幅画成为名人。毕竟，好画还有很多。外部事件也促进了艺术品的声誉。这幅画的所在地是世界上参观人数最多的博物馆之一卢浮宫，这是一个偶然的情况，增加了这幅作品的地位。它通过一条迂回的路径到达卢浮宫，始于法国国王弗朗西斯一世，列奥纳多在他的宫廷中度过了他生命的最后几年。这幅画成为皇家收藏的一部分，几个世纪后，这幅肖像一直被隐藏在法国宫殿中，直到大革命宣布皇家收藏为人民的财产。《蒙娜丽莎》在拿破仑的卧室里呆了一段时间后，于 19 世纪之交被安置在卢浮宫博物馆。随着卢浮宫赞助人的增加，这幅画的知名度也随之增加。

　　肖像画中人物的身份很快就变得更加有趣。尽管许多学者认为这幅画描绘的是佛罗伦萨商人弗朗西斯科·德尔·乔孔多的妻子丽莎·盖拉尔迪尼，但没有任何关于弗朗西斯科委托的记录，而且画中画者的身份也从未被最终确定。因此，未知的身份使人们可以对她进行各种描述。19世纪浪漫主义时期，原本朴素的佛罗伦萨家庭主妇摇身一变成为神秘的诱惑者。法国作家泰奥菲尔·戈蒂埃 (Théophile Gautier)将她描述为“一个奇怪的存在……她的目光预示着未知的快乐”，而其他人则继续谈论她背信弃义的嘴唇和迷人的微笑。英国作家沃尔特·佩特甚至称她为“已经死过很多次，并了解坟墓秘密”的吸血鬼。十九世纪《蒙娜丽莎》周围笼罩着的神秘气氛继续定义着这幅画并引起人们的猜测。

　　与此同时，十九世纪也将列奥纳多神话为天才。在他去世后的几个世纪里，他受到了很好的尊重，但并不比他受人尊敬的同时代人米开朗基罗和拉斐尔更高。然而，一些学者指出，随着 19 世纪人们对文艺复兴的兴趣日益浓厚，达·芬奇不仅被人们视为一位非常优秀的画家，而且还被视为一位伟大的科学家和发明家，他的设计预示了当代的发明。他的许多所谓的发明后来都被揭穿了，他对科学和建筑的贡献也被认为很小，但列奥纳多作为天才的神话一直延续到21世纪，为《蒙娜丽莎》的流行做出了贡献。

　　19 世纪的作家们引起了对《蒙娜丽莎》的兴趣，但 1911 年这幅画被盗以及随之而来的媒体狂潮使其受到了全世界的关注。当年8月22日，案发消息传出后，立即引起轰动。人们涌向卢浮宫，目瞪口呆地看着曾经挂着这幅画的空地，博物馆的绘画总监辞职，报纸上充斥着关于骗局的指控，巴勃罗·毕加索甚至作为嫌疑人被捕!两年后，佛罗伦萨的一名艺术品经销商通知当地政府，一名男子曾联系他出售这幅画，这幅画在意大利被发现。此人名叫文森佐·佩鲁贾 (Vincenzo Peruggia)，是一位移居法国的意大利移民，曾在卢浮宫短暂工作过，为包括《蒙娜丽莎》在内的一系列画作安装玻璃。他和另外两名工人从墙上取下了这幅肖像，把它藏在壁橱里过夜，第二天早上就带着它逃跑了。由于媒体的关注，佩鲁贾无法出售这幅画，他将其藏在行李箱的假底中，直到被捕。在这幅画凯旋返回卢浮宫之前，他曾在意大利巡回展出，期间他因盗窃而受到审判、定罪和监禁。那时，许多法国人已经将这件作品视为他们失而复得的国宝。

　　蒙娜丽莎在被盗之后无疑更加出名，但第一次世界大战很快就吸引了全世界的大部分注意力。一些学者认为，马塞尔·杜尚 (Marcel Duchamp) 1919 年对明信片复制品的顽皮污损让人们重新关注《蒙娜丽莎》，并引发了一股潮流，使这幅画成为世界上最受认可的画作之一。他反对对艺术的崇拜，在这位女士的脸上画了胡须和小胡子，并在底部添加了首字母缩略词LHOOQ(意在唤起法语中的一个粗俗短语)。这种不敬的行为引起了一场小丑闻，其他狡猾的艺术家意识到这样的笑话会引起他们的注意。几十年后，其他艺术家，尤其是安迪·沃霍尔，也纷纷效仿。当艺术家们扭曲、毁容和摆弄《蒙娜丽莎》的复制品时，漫画家和广告商则进一步夸大了她。几十年来，随着技术的进步，这幅画被不断地复制，有时被操纵，有时不被操纵，因此画中人的脸成为世界上最知名的脸之一，甚至对那些对艺术不感兴趣的人来说也是如此。

　　1963 年和 1974 年这幅画分别前往美国和日本巡演，使其成为名人。《蒙娜丽莎》乘坐远洋客轮的头等舱前往美国，在肖像画期间，每天吸引约 40,000 人参观纽约大都会博物馆和华盛顿特区国家美术馆停留六周。大约十年后，这幅肖像在日本受到了大批人群的欢迎。更重要的是，自 20 世纪末以来，随着旅行变得越来越便宜，越来越多的人能够前往巴黎并亲自表达敬意，为当今不屈不挠的人群做出了贡献。

　　尽管《蒙娜丽莎》无疑是一部优秀的艺术作品，但它的出名并不是单一的原因。相反，正是数百种情况——从它偶然抵达卢浮宫，到 19 世纪的神话创造，再到 20 世纪和 21 世纪的无数复制品——与这幅画的内在吸引力共同作用，使《蒙娜丽莎》成为世界上最美丽的画作。有史以来最著名的画作。