美术随笔（集合17篇）

美术随笔（1）

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。

我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：

一、美术课前的准备

美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得老师长期的积累。

二、美术课堂教学

课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。

美术随笔（2）

从来都提倡课堂形式的多样性，美术课也不例外。但在很多人的眼里美术课就是绘画课，其实不然，随着课改的不断深入，现在的美术课形式多样，不仅有绘画课，还有很多手工课，鉴赏课等。但由于学校配套设施的限制，我们的美术课基本都是在一般的教室里面完成，并不完全适用于我们的课程。在设施设备的限制下，以及其他各种因素的影响，我们就放弃了部分形式的美术课堂教学，如美术户外活动课、美术亲子活动课、美术欣赏活动课。

由于我们的课程设置，很多是没办法在教室里面能够更好地完成的，我个人也算是比较倾向于多形式课堂的教学。所以，从一年级的第一学期我进行了美术户外活动课的尝试，并且在后面的每一个学期都陆续进行了美术户外活动课，随着他们学龄的增长，本学习我也加大了美术户外活动课。在美术户外活动课的探索中，可谓感受颇丰。

一年级的第一学期《让我的飞机上蓝天》一课，是我第一次对户外活动课进行尝试。考虑到一年级学生的学龄特点，为了更好的让学生体验折纸的乐趣，我在教室里进行了折纸部分的教学，留了10分钟的户外活动。起初我也有所犹豫，怕出去会混乱，怕出安全事故，但看到还在们渴望的眼神，最后还是把他们带出去了。出去前我明确讲好要求，比如如何排队，要保持安静，听从老师指挥，纸飞机不能随意丢弃等。后来带他们到操场进行了飞飞机比赛。可能是初次到室外进行美术活动的原因，孩子们非常兴奋，对于室外活动的要求还没有一定的规范，有部分学生不太听招呼，存在乱跑的现象。针对这个现象，我也进行了针对性的教育。下学期的《介绍我最喜欢的玩具》，我也带了每个班级进行了户外活动，让他们彼此介绍自己的玩具，一起分享玩具。这次的户外活动进行的就比较完整，而且课堂常规也大大提高，整节课的氛围轻松，心情愉悦，最为老师，我也很好的完成了本科的教学任务，学生也收获了知识，懂得了分享，提高了对美术课的兴趣。

本学期的美术课程设置，活动课的比列有所增加。孩子们到了二年级，有些学生对美术课的兴趣有所消减，开始出现经常不带工具的情况。为了激发他们的学习兴趣，同时更好的落实课程要求，我将部分课程场所由教室转到了阳光明媚、宽敞的室外。孩子们的兴趣大大的提高，而且值得骄傲的是，从教室到室外的整个过程，孩子们都按照我的要求安安静静。室外活动时也按照老师的要求并积极参加，努力合作。每一节户外活动课下来觉得很轻松，觉得时间太短，由于可以根据材料选择合作对象，以及场地的原因，他们的作品非常丰富，很多时候我都是属于忙不过来的状态，要指导，要拍照存档，到处都是“老师快过来，我们完成了”、“老师，我们又完成了一个”。每月一次学生和我的感觉意犹未尽就下课了。每一次结束孩子们也都按照我的要求将带来了东西全部带走，做到了来时干干净净，走时也干干净净。

我觉得户外活动课不仅能更好的达到教学效果，还能培养学生的常规、行为习惯，还能培养学生自主合作、自主探究的能力。所以，我们不应该惧怕来到户外，惧怕课堂会乱，惧怕学生可能出现安全事故，只要我们把学生的常规训练好，把课外活动的相关工作做好，其实课外活动不仅不累，还会更轻松，效果更好，乐趣更多。在以后的教学中，我将更多的开展属于我，属于孩子们的美术户外活动课。

美术随笔（3）

要适时适度的激励与表扬孩子。赞扬可以提高人的自信心，有利于意志的锻炼。特别是对孩子，要留意他们在美术学习中通过努力表现出来的点滴进步，及时的给予肯定和赞扬。温存的微笑、亲切的抚摸、友好的合作，对于孩子都是一种鼓舞。当孩子画的不成功时，更应该帮他分析道理，找出问题所在，并明确表示相信他有画好的能力，切不可说“我就知道你什么也画不好”之类的丧气话，这只会使孩子的自信心进一步受挫，直至最终失去信心。赞扬孩子是为了鼓励孩子，能让孩子增加自信，充分发挥自己的能力。在这里要注意，当观察孩子真正有进步时，再加以称赞和表扬。

不要以为只一味的赞美就没有问题，而要视情形对孩子赞美才对。如有的老师看到孩子画了一张画，就说“哇，画的真好，如果拿去比赛，一定会得冠军呢！”其实根本不知道孩子画的是什么。而且每次都说一些赞扬的话，成为一种习惯。对孩子而言，这些称赞或是已成了一种冷漠的评价，使孩子不屑一顾，失去了它的真正效果；或是令孩子沾沾自喜，看不清自己的真实水平，阻碍学习的进步。所以，我觉得老师夸赞孩子时应谨慎，适时、适度，从而达到预期的效果。

美术随笔（4）

开学第一天的美术课，一4班学生给我的大体感觉是：全班课堂纪律很好，但总体上表现不够积极。整节课上只有5位学生先后主动举手发言（一4班有47名同学，主动举手的同学才占到全班的9.2%），更多的问题都是我点名回答的。我觉得学生不够主动的原因有三：

一、因为第一天上课，学生还没有适应初中的学习方式。

开学前的一个星期，学校专门组织学生观看录像和开设讲座，对学生的生活行为和学习习惯进行培训，但我们知道，习惯是要经过一定时间才能形成的。虽然班级里分成8个学习小组，但当我提出问题要求小组讨论时，班级时并没有出现我想要看到的热烈讨论的场面。〔这里要做点说明：我校参照新课改的理念并学习杜郞口的教学模式，结合自身的办学特点，在初一年级进行教学改革实验。在学习形式上采用小组合作的学习方式，每个班级都分成6到8组，每组6人（由于人数关系，个别组是5人或者7人，不超过8人）。〕

二、美术课是在下午，学生已经比较疲劳了。

学校的作息时间是：早上6点40到校早读，上课时间是从7：30到11点20，上午有四节课，第节课45分钟，中间有两次10分钟的课间活动、一次25分钟的课间操和一次5分钟的眼保健操。11点20到下午1点30第一节课之前，学生除去吃午饭和午睡的1个小时，其余时间还要进行学习。对于正在发育的初一学生来说，这样的学习强度肯定是不小的，所以比起上午的课，下午的课在教学效果上肯定会打折扣（我想许多老师都有这样的感觉）。

三、课前准备工作不够完善，没能调动起学生的学习兴趣。

这节欣赏课，虽然我在去年已经上过了，并且有相关的教案和课件。但我还是进行认真的准备：查看了新课标关于“欣赏·评述”学习领域的的学习目标，并看了“如何更好的进行美术欣赏”之类的文章，结合去年的教案和课件，以调动学生的学习兴趣为着手点，重新设计了教案和课件。中午我把课件拷到了美术教室的电脑中，但在我下午上课之前，学校的另外一位美术老师（是我的老婆）打电话过来，说她本要上课的初三教室里的电脑突然出了问题，要到美术教室上课，（没办法）所以我只好在教室上课了。其实，学校是有两间美术教室的，但只有一间有多媒体设备。考虑到这学期学生要循环使用美术课本，所以我在开学前向学校提出申请，要求把另外一间美术教室装上多媒体，但是昨天才装好。还有教室长时间没有打扫，所以只能等打扫过才能进去上课。

基于上面的原因，我只能临时改变计划在一4班教室里上课，但已经没有了上课的节奏了，不能很好的调动学生的学习兴趣，这在很大程度上影响了学生学习的积极性。

评论：当然，我对初一4班的这种感觉只是一节课的感性判断，这一感觉是否准确还需要长时间的观察才能进行判断。还有，我还需要访谈调查一4班的班主任和其他任课老师，听听他们对一4班的感觉，这样才能作出一定的评价。

美术随笔（5）

一、带学具纳入学生美术成绩的一部分

为了更合理地评价学生的美术成绩，我特意准备了个记分册，上面分年级、分班级写上了学生的名字。新课标精神明确指出：鼓励学生用多种材料、多种方法来表现作品的内容，重过程、轻结果等。于是，在我的记分册上多了一项成绩——带学具分。

在美术课上，学生不带学具，我想是所有美术老师都很头痛的问题，我刚开始实行这个策略时，也不是一帆风顺的。

五（3）班成文同学就明显的表现出他的排斥心理。当我讲完新课，乘学生制作的时候，点名检查学生学具准备时，问他带学具没有？他都不会搭理我，于是我在我的记分册“成文”名字后画了个“O”，表示这节课他没有带学具并要罚抄美术书上的理论。第二次上美术课，我检查没带学具学生罚抄情况时，成文说他上次带了工具，有班上谁谁可以证明，并拿出上节课的作品表明上节美术课他按我的要求完成了作业，他的态度对我说，我罚他是错误的，我没有追究他的罚抄问题，但上课开始留意他的表现了，当我点他名询问他带学具时，他依然低头装着没有听到，不搭理我，但是他做作业并没有找其他同学借用具，而是时不时在书包里换着彩笔颜色，的确如他所说，他是带了学具，并且在课堂上认真地按要求完成作业。

那是什么原因，他要排斥我的做法呢？我想他一定是误会我这样做是为了故意刁难他们，故意和他们过不去，故意整他们。于是，我对全班的同学解释我为什么要把带学具纳入成绩的一部分，那是对自觉学习的同学是种肯定、表扬、认可。即使没有带学具的同学的“罚抄”也只是一个象征性的，美术书上的理论只有一篇古诗的长度，那样的抄写叫“罚”吗？我更希望你们不抄，能带学具，能好好利用课堂的时间完成作品，你抄得多，你的美术成绩就越低呢！

如今，所有学生都习惯我上课统计学具情况，带了学具的同学很自豪的告诉全班同学：“今天我带了学具。”没有带学具的同学会很不好意思，有的时候，我扫一眼见大家都带了学具，不打算点名统计时，同学们却会以为我忘记点名，还要提醒我，由于学生自觉带学具的良好习惯养成，每次上课偶尔只有二、三名学生忘记带学具我都不罚抄了，还鼓励班上的学生助人为乐帮助他们呢！

二、美术教师不可缺少的随身器材——相机

标理念下的美术课提倡学生用多种材料表现作品，这也要求我们美术教师及时地为学生每次作品作好评价工作，优秀的作品用相机留下永恒的印记。

最近，我上五年级课，学习《陶泥的世界》一课，本应该让学生用泥巴拍成泥板，搓泥条完成作品，但我们这儿条件有限，一没有专门的美术制作室，二学生没办法找到无杂质的泥土，三如果用泥，课间清理难度大，会影响到下节课的老师授课。于是，我让学生们用彩色橡皮泥代替泥巴来制作。

我示范如何团、搓、捏等常用手法后，还告诉学生如何用牙签固定，粘贴橡皮泥，如何配色等，学生开始制作时，我拿出了相机，学生们看到了，都兴奋得不得了：“老师，给我照张像！”

“老师，给我照张像。”

“我要给认真制作的同学拍照，我还要给做出优秀作品的同学们拍照呢！同学们，加油吧！”

这下学生们学习兴趣更浓了，我的相机也捕捉到了很多精彩的瞬间。

我很庆幸自己是一名生活在科技发展迅速时代的美术教师，如今，我电脑里学生作品越来越多，看着照片中学生们的笑容及辛苦劳动的成果，想等他们长大了，再看到儿时的成长足迹，一定会回忆起童年的幸福快乐！

三、不能轻信网上的教案

为了图方便，从网上下载了四、五年级新课程标准的美术教案，也就没有深钻教材，就按网上教案上课了，才上第一课《万绿从中一点红》（五年级上册）我就发现问题了，教案上的目标是：认识色彩的对比，进行对比色的涂色练习，重、难点是：认识色彩对比和如何运用对比色。而实际上在四年级上册第五课《色彩的对比》的目标、重难点才是这些。仔细看《万绿从中一点红》这一课教材上的文字，才领会到这课的目标和重难点是如何将对比色谐和的放在一个画面上，教材中介绍了三种方法：一、改变一方面积大小；二、改变一方的色彩明度或纯度；三、用黑、白、金、银沟出主题形象。

四、美术记分册

不知道其他的美术老师是怎么样评价学生学期末的成绩，以前，我每次上课的时候发作业本，下课收作业本，课间批改，开始的时候本子比较齐，后来本子越来越少，学期评价时只能凭自己对这个学会上的印象评分了。

这学期，我订了本记分册，共三本，分别记载我带的四、五、六三个年级的学生作业成绩。每次学生作业时，我开始批改上次的作业情况（因为有的学生比较慢，一节课完成不了作业任务，所以留业余时间让他们可以修改、整理、完成作业），并当学生的面指出作品中存在的问题或表扬作品我欣赏的地方，然后及时地把成绩记载到记分册里，制作类的作业优秀的作品我会拍成相片收藏起来，其他的作品的分数当场就要记录在册。

自从有了记分册，学生完成作业的态度变积极了，以前有的“懒”学生可以“浑水摸鱼”拖到后来，老师也记不得了，他就没有事了，而现在无法“躲避”，记分册上他做了几次作业，哪次的作业不合格一清二楚的，作业拖欠多次后，我就每节课点名“提醒”他，直到他把作业补完。例如：四（2）班的李坤、刘元碰在五、六次作业不合格被我点了几次名后自觉利用课余时间补作业，到现在作业基本上合格完成了，还有六（1）班的丁娜同学被我连续2节课点名“提醒”，她的作业在第三次就全部合格并上交了美术作业本。

有了记分册，我对学生的作业情况一目了然，班上哪些同学有一定的美术功底，谁作业完成的态度认真，哪些同学在美术学科的学习上有一定的困难，哪些同学虽然绘画方便不行但是动手制作能力却不错，那节课的作业任务比较多的学生难以把握等等。

有了记分册，对学生学期末的评价不再模糊凭印象打分了，而可以根据作业情况有数据地给孩子一个比较公正的等级。

有了记分册后，虽然事情变多了，但却能促进学生积极学习，积极完成每次布置的学习任务，那累有何妨呢？

五、原创还是临摹

《画故事》是六年级教材中的一课，我要求学生四课时完成，第一课时创作故事情节，分出四幅——八幅表现故事内容的草图，第二课时完成正稿，第三课时，修改正稿上色，第四课时上色完成。说到原创那是件对成人来说到是难事情，所以我也允许学生仿画，六（3）班柳仕林同学画的是《乌龙院》里的选段，临摹的很精美，线条流畅，人物形象生动幽默，班上原创的同学就不平地说：“老师，老师，他是抄书上的啊！”我就向同学们解释，同学们所说的抄在美术学科来说的就是“临摹”，我自己也是从临摹中爱上美术学科的啊！临摹连环画可以练习线的应用、构图方法以及色彩搭配，“所以柳仕林同学‘抄’得不错，我要给他这次作业‘优’。”听了我的话，有部分学生也开始临摹自己喜欢看的漫画作品了。与其他们随便应付我的“原创”，还不如来幅精致的临摹呢！看到他们相互炫耀自己的作品，比手划脚地讲叙画中的故事，然后开心的大笑，我想这不正是故事画给孩子们带去的愉悦和成就感吗？

六、学期小结

2007年就快结束了，回想这个学期的工作情况，我自己觉得还算比较满意的，对每个学生公平、公正地评价。去以前上课，每节课讲了十五分钟就让学生动手练习，保证学生每节课都有二十分钟的制作时间，在学生练习时，我就来回看看是否有学生需要我的帮助，实际上这样方式的效率很低，课后，批改作业，你会发现学生的作业本会越来越少，而作为一个美术老师，每周和学生见面就只有2节课而已，是不可能做到一个一个学生讨要作业的。再说，新课标理念下的美术作业，学生是可以根据自己的喜好，特长来展示学生作品的。也就是说表现同一命题作业，学生可以绘画，也可以制作，作业收了又往哪存放呢？很不实际的问题来了。我采取的方法是制作方法的作品可以当场完成向同学们展示评分，也可以在课堂上没有制作完的带回家继续完成，下节美术课等我上完新课检查评分。好的作品集中拍照留底，别小看别作品照的影响力，孩子们天生就爱自我表现，当老师夸奖他的作品不错、很棒已经开心的不得了了，老师还会给他和他的作品拍照，心里别提多高兴了，这就是激发学生学习兴趣的好方法，会促使学生们多动手制作作品。

我记得我刚工作时，学校有位快退休的老师是班主任带语文学科，兼任几个班的美术学科，无意间发现他有个记分册，每次收上学生的作业本批改后，还要仔细的在记分册上记一笔，无论是语文试卷的成绩，还是作业成绩，就连兼任的美术学科成绩他都详细记录了学生的成长记录，别小看这项工作，虽然不起眼，却会消耗大量的私人时间完成，而那时候的我，却对他的做法嗤之以鼻，认为很傻，而今我深深体会到这是老师应尽的责任和义务，也是对学生公平评价的准绳。

教师的工作凭良心，想混真的也很容易，想得到奖状也很容易，但是能一心塌实的为学生默默付出，默默贡献却真的很难。

美术随笔（6）

小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术基础知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作本事，下头就谈谈我的一些体会。

一、造就生动活泼的`课堂学习气氛。

小学美术教科书上，每一课都仅有几张插图，其他的资料就比较少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的资料来吸引学生，经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。

比如，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合此刻的天气情景，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生思考小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。

小青蛙做好后，我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最终，我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解，但我的顾虑却是剩余的了，一堂课，既简便欢乐又严谨地完成了。

二、增加练习的趣味性。

六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。

我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作，一个个表演得十分认真，进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域，到达了较为梦想的教学效果。

这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了小学美术的教学效果，提高了他们自觉的艺术创造力。

美术随笔（7）

教师要多研究孩子的感受

今日早上，我在打扫卫生时，李明小朋友的母亲跑来对我说：“教师，你把李明领进来好吗？”我惊奇地问：“李明在哪？他怎样不进来？”妈妈着急地说：“他今日早上不愿来幼儿园，此刻在幼儿园门口，就是不进来。”我放下手中的活跟着李明的妈妈来到幼儿园门口，只见李明在车上边哭边喊：“我不上幼儿园，我不上幼儿园！”我过去问他：“你为什么哭？”他看了我一眼，更悲痛地哭了起来。

我好不容易、哄他来到活动室，让他坐下，等他母亲走后，我蹲下身子，抚摸着他的头说：“李明，你能不能悄悄地告诉教师，你为什么哭吗？”他满眼泪水地说：“教师，我想跳舞，你能不能跟舞蹈教师说一声，让我跳舞吗？”我一听，最终明白了，原先舞蹈教师在排节目时，嫌他动作不到位，昨日把他裁了下来。我说：“咱们不跟舞蹈教师练舞蹈了，教师看你走的模特步很棒，那你就参加咱们班的节目吧！”他说：“教师，我能行吗？你会不会又不用我了？”我说：“不会的！”只见他的脸上露出了笑容，趴在我的身上说：“教师你真好！”

从这件事上，我们能够看出孩子们的自尊心是多么的强，那我期望各位教师在处理孩子们每件事情上，能多研究以下孩子们的感受！

美术随笔（8）

周六的课余班结束后，我对有的完成作业不太好的幼儿家长交待了一些希望注意的问题，比如说在家让孩子多动手画画、撕撕，或者请家长陪着孩子一起画一起剪，看看孩子是怎样创作自己的作品，可是家长总是不以为然。著名的未来学家奈斯比特指出：处于伟大的知识经济时代，我们最需要的是创造力。

幼儿的创造性，对别人未必是新颖的创造，但对孩子自身却是前所未有的，是一种自我实现的创造性。从可持续发展的观点来看，美术技能对于幼儿来说，虽然不是必备的素质，但幼儿在美术活动中所培养出来的创新精神和创新能力，却会深深地铭刻在幼儿的头脑中，并且长期地影响着幼儿以后的学习、工作和生活，这才是幼儿美术教育的价值所在。幼儿园的美术活动是对幼儿实施全面素质教育的重要组成部分,让幼儿运用多种感官去感受美、鉴赏美、创造美。美术活动是幼儿表现自我、创造世界的一种有效语言，它赋予幼儿的是敏锐的眼睛、灵巧的双手、丰富的想象力、善感的童心，更给了他们天马行空的创造空间。幼儿期是创造力培养的重要阶段，需要我们在美术教学中注重创新能力的培养。甘肃省保育院的卫蓉老师研究认为：如何在幼儿美术活动中更好培养创造性思维释放幼儿的情绪情感，是家长们必须注意和关注的问题。

我希望小四班的家长们多抽出时间来陪陪孩子，他画小鱼你画波浪，他撕汽球你撕白云，不论再忙，晚上一个小时阅读游戏时间总是要挤出来的，不要让时间白白溜走，且行且珍惜……

美术随笔（9）

在本次活动设计前，结合本月主题我考虑到小班幼儿的年龄特点以及参与活动的积极性，并反复的寻找孩子们的兴趣点与《彩色世界》相结合的活动。在我们生活中有很多彩色的物体，但如何让我们巧妙的运用这来自源生活的课堂呢？于是，我设计了《有趣的热带鱼》，在自己的设计、思考下也比较顺利的开展了这节活动，但通过这节活动本人有如下思考。

在整个活动过程中孩子们的学习兴趣非常的浓，我在组织的过程中比较注重孩子运用各种感官了解热带的色彩特征，并采用不同的形式、方法，引导孩子们大胆参与活动的兴趣，愿意将自己的感受运用一些词语进行表述。在每一个环节中我比较注重以孩子为中心，教师做为适当的参与者、引导者，多给孩子创造一些独立思考问题、解决问题的能力，让孩子成为活动的主人。

当然，在活动中仍存在一些不足，结合领导和同事们的建议及自己的反思，主要问题有以下几点：

1、在教学内容上有疏漏现象，有些问题是自己预设好了的，可是在活动过程中有所疏忽。

2、教师在活动的过程中应做适当的小结，并且要充分以自己的热情感染幼儿，并帮助幼儿积累本活动中涉及到的词汇。

3、在让幼儿操作画之前，应向幼儿提出活动的要求，教师可以引导幼儿用不同的色彩。

通过这次活动是我知道了在今后的教学活动中，应该从多渠道的形式积累自身教学经验，采用更多、更适合幼儿发展的方法，培养幼儿各方面的能力。

美术随笔（10）

教学目标：

1 、通过欣赏漂亮的帽子，引导幼儿感受生活中的美，学会赞美。

2 、在装饰帽子的活动中，巩固对三原色的认识，并鼓励幼儿大胆的自由涂色，添画花纹和粘贴。

教学准备：

1 、活动前搜集有特点的帽子布置成超市。

2 、棉签、颜料；双面胶、胶布、红、黄、蓝即时贴及卡纸、油画棒、及各种动物的五官贴纸；蝴蝶、花朵形状的彩色纸小碟子；废旧瓶盖和圣诞小球等。

3、音乐《花仙子》和《铃儿响叮当》、轻音乐《安静》。

4 、多媒体课件《漂亮的帽子》

教学重点、难点：

1、 引导幼儿感受生活中的美。

2 、幼儿能够自由大胆的添画花纹和涂色、粘贴。

教学过程：

一、教师导入活动，引起幼儿的兴趣。

教师头戴漂亮的帽子出场，询问孩子："老师和平常有什么不一样的地方？"引出主题。

教师创设情境：森林里要召开盛大的帽子舞会，小动物们想邀请小一班的宝贝们参加，但是他们有一个要求：每人必须有一顶漂亮的帽子，老师已经准备好了。并提问幼儿："你们有漂亮的帽子没有？"幼儿进行回答。

出示洋娃娃拉拉，并告诉幼儿拉拉的帽子店开张了，今天老师带你们到帽子店看一下好不好？"2 带幼儿参观帽子店，教师有意识的引导幼儿欣赏各种帽子，可提出以下问题：这里的帽子都有些什么样的？它们是什么花纹、图案和形状的？

有意识的让幼儿注意帽子的样式、颜色及帽子上的图案，使幼儿感受生活中的美，为下面的装饰帽子打下基础。

"小朋友，拉拉听说我们班的小朋友要去参加舞会，就为我们准备了些帽子，要睁大眼睛仔细看。

教师出示实物，让幼儿区分冬天的帽子和夏天的帽子。对帽子有个初步的分类知识。

教师小结：并引导幼儿讲述：夏天的帽子能遮挡阳光，冬天的帽子能保暖，夏天就要到了，我们出去玩的时候一定要戴好帽子，要不然会中暑的。

出示装饰好的帽子，引起幼儿装饰帽子的兴趣。

将装饰好的'帽子和没有装饰的帽子放在一起，让孩子说一说，要去参加舞会可以戴哪顶帽子？请小朋友们指一指。

"刚才我们看到了许多好看的帽子，你想不想自己动手做一顶帽子？老师为你们准备了设计小屋。我们一起来看看有那些东西可以用来装饰帽子吧！

二、教师示范装饰帽子，并简单讨论装饰帽子的方法。

教师介绍材料，并且简单示范装饰用的方法，小朋友可以象这个帽子一样用各种颜色的直线或曲线进行装饰，也可以用各种颜色的小雨点，还可以用自己喜欢的动物图案，自己想怎样装饰，就大胆的去做，装饰完后你喜欢什么颜色可以用棉签涂好，一个帽子可以是一种颜色也可以是好几种颜色。帮幼儿巩固对三原色的认识。

三、幼儿动手操作，老师观察指导。

1、观察桌上的用品，让幼儿选择自己喜欢的颜色和物品进行创作。

2、教师巡回指导。提醒幼儿涂过颜色的地方不要再涂了，画完后把棉签放回原处，再换另一种材料。废物要放到指定的位置，培养幼儿整洁，讲卫生的习惯。完成后检查帽子的每一个地方是否都装扮到。然后送回帽子店，展览。（幼儿如有兴趣可多制作几个）

四、作品展示，体验成功乐趣。

1、教师讲评。表扬、激励幼儿：

采用幼儿自评和互评的方式，教师可提出以下问题：

"你的帽子好看吗？为什么？你觉的谁的帽子也很漂亮？为什么？"教师小结：我们的帽子都很漂亮，想不想戴上让大家看一下。

2、播放音乐《花仙子》，请幼儿们来练习跳舞，3、随着音乐《铃儿响叮当》，教师带着孩子下台展示帽子。

五、活动延伸：

教师为幼儿拍照留念，幼儿可以带回家让爸爸妈妈看看，也可以将自己设计的帽子送给客人老师，一起体验成功的快乐。

美术随笔（11）

或许没有压力就不会有动力，这句话很有道理。

由于参加番禺区小学教学新秀比赛的原因，让我对美术课又有了很多不同的认识，本人自认才疏学浅，对很多看法或许心里能明白，可是却不能运用很好的语言去表达心中的所想所感。

我这次上的内容是五年级的《做个胸卡送老人》，而且这节课也是属于设计·应用方面的领域，而新课标里“设计·应用”领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递、交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。本学习领域中“设计”一词包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。

通过“设计·应用”领域的学习活动，学生应达到以下目标：

第一，了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计和制作活动，发展创新意识和创造能力。

第二，感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力。

第三，了解艺术形式美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

第四，养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。

在义务教育阶段设置“设计·应用”学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。

在设置本节课的各个环节都紧扣主题，虽然没有跌宕起伏的环节亮点，但是“实在”是这节课最大的亮点，学生在课堂上能够充分发挥美术课的功能性和主动性是我们回归课题最重要的过程。现在很多老师为了设置所谓的亮点课题，而忘记了美术课的初衷，为亮点而亮点，花样百出却没有实质的课堂可操作性，让学生在课堂里跟着老师的步子走，上完整节课都不知道老师想怎样，虽然，环节的设置让学生很感兴趣，也很喜欢，可是想想，一节美术课，希望学生能在这节美术课里学到什么?还是打个疑问。

理所当然，我们的美术课题不仅仅是向学生传授所谓的美术技能和专业的知识，但是应该让学生认识到学完整节课后，是能够让学生认识美，感受美，并且还能够创作美，这才是我们美术课堂的核心所在。

美术课堂的实质有效，不是我们的老师有多么美的课堂设置环节，或者有多么的死气沉沉，关键是能让学生喜欢你的课堂并且能学到相关的知识和锻炼他们美好的情操。当然，老师设置的环节让学生喜欢并且能够很好的地为这节课服务当然是最好的，但是这两张的协调关系往往很难达到高度的统一，要么是有新鲜的环节亮点来吸引学生，要么是按部就班的传授，我的美术课题要做到这些还需要不段地去学习和完善，既能够有亮点又能够把美术课的课题实效性表现出来，那才是我们追求的目标。

以上是我上完这节课后的一些感谢，虽然这个学习的过程很艰难，但是过后我发现，学习的重要性远远比成绩来得更重要一些。

美术随笔（12）

小学生的年龄特点是小学艺术教育中必须重视的要素，在整个小学教学阶段，这时学生的兴趣还不够稳定，认识兴趣以一定的情境性为特征，只有掌握学生年龄特点基础上，才能了解小学生由于在感知、意识、理解、能力上的高低悬殊，所表现的兴趣上不一样。低年级学生有学前期进入学龄初期由于从松散的家庭生活或者从欢乐的幼儿园生活进入正规的学校生活，这不同的生活环境，与前迥异的作息制度，有组织纪律的行为规范。高年级已经有了一定的自觉性。所以，在教学实践中，我深刻体会到：各个年级学生有着不同的认知能力，应该根据年龄特点提出相应要求，在教学美术绘画课中，那些有趣生动的形象是引起学生的直接兴趣的重要原因之一，是促使他们形象思维发展的主要意象。学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导儿童观察和向儿童指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。

常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养小学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们，只会忽略当年所应具备的经验常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。

作为一个小学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学新方法，又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据儿童心理特点和教材的不同内容，采取了适合儿童特点的一些教学方法。所以在上小学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。

如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。这些就是我这个月的教学心得，在以后的教学中我会使它们完善。

美术随笔（13）

美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式，它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出发，欣赏教学在对学生进行审美教育的同时，还应重视思想素质教育和文化素质教育，把他们引向健康，文明，积极向上发展的道路。小学美术欣赏课业在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量，值得我们美术教师去研究和探讨。

一、在欣赏课中凸现人文性

《美术课程标准》指出：美术课程具有人文性质。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术也应视为一种文化学习。通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。

美术欣赏课的教学，主要以完美的形象，卓越的艺术技巧来拨动人的心弦，使人精神奋发，与之共鸣，从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》，可感受到作者通过构思，构图和色彩，表现了中华民族永远站起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》，透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣，学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。如雕塑《艰苦岁月》，表现的是长征中一位红军小战士依偎在老红军身旁，被悠扬的笛声所吸引的感人场面。但其表现的并不仅仅是这些，作品还歌颂了红军战士在艰苦条件下不怕牺牲不怕吃苦的革命乐观主义精神，也表现出了红军战士对未来美好生活的憧憬。再如徐悲鸿的《八骏图》，画面中绝非单单表现了八匹马，而主要讴歌了那种勇往直前、战斗不息的大无畏精神。通过中国历代美术作品简介和欣赏，让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况，使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识，引导学生去理解、领会和感受艺术的美，通过弘扬民族传统文化的审美教育，增强民族自豪感，激发爱国情感。如欣赏《秦始王兵马俑》，从中感受祖国艺术文化的瑰丽，激发爱国主义情感。在欣赏优秀儿童作品时，这些作品天真浪漫，富有儿童情趣，是儿童心理世界的反映，这类内容学生觉得亲切，容易产生共鸣。

二、在欣赏课中体现自主性

在美术欣赏课中，教师往往一讲到底，这样，造成教师的投入，而学生漠然的尴尬局面，欣赏课变成了“讲赏”课。然而学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而应是一个主动参与的过程。只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。教师时刻以学生为主体，从学生的兴趣入手，不断探索与自省，全方位的设计课堂教学的过程。教师要转变观念，由知识的占有人转变为引导学生学习的人，教师的知识和经验成为学生可利用的资源之一，教师的任务由过去单纯传授知识为主，转变为启发诱导，教会学生学习的方法与信息的优化选择为主。美术欣赏课更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生对作品的真切感受，又有利于学生欣赏能力的养成。教师过多过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，有不利于学生欣赏能力的养成。

可采取的教学策略如下：

(1)、课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而赏，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣。

(2)、在出示欣赏作品后，让学生仔细地读画几分钟，然后请学生说说对作品的印象和直觉(初步的感觉)。

(3)、用思考题的形式引导学生观察图画，可以从色彩、线条，给人的情绪上去细细的体味。

(4)、必要时，对于欣赏中提出的一些问题，采用小组合作的形式进行欣赏、评价，以发挥学生的自主性。这样既发扬了每个学生的优势，激发他们的积极性，又锻炼了他们之间的合作能力。

三、在欣赏课中培养创造性

创新教育是以培养人的创新意识和创新能力和创新精神为基本价值取向的教育实践。美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。在课堂教学中，教师要积极创设生动和谐的氛围，鼓励学生展开想象的翅膀，发挥创新的潜能，做到敢想、敢说、敢做、敢画，教师要充分发挥教学激励的功能，培养学生的创新意识。

欣赏教学与工艺、绘画的教学不是孤立的，而是互相作用的。学生如果有了工艺、绘画的实践，就能更好的理解和认识艺术品。如教学民间绘画和工艺品欣赏时，让学生试着画一画，做一做，既有助于对作品的理解，又培养学生的创造精神。在教学《民间竹编工艺欣赏》时，首先展示许多竹编工艺品，当学生被工艺品所吸引时，紧接着播放介绍竹编工艺的录像，讲解竹编的制作过程。此时的学生，早已把老师为他们准备的篾片等材料，不由自主地动手编了起来。不一会儿，一个个“小玩意儿”在孩子们的手中诞生了。看着孩子们的欢喜劲儿，仿佛是什么伟大的创作。然后教师引导学生把图片上的实物和欣赏的作品进行比较，做出评价，让学生兴趣盎然地欣赏竹编工艺。

这样，学生的创造性思维的火花就在欣赏、创作中迸发了。

陶行知先生说：“让我们解放眼睛扔掉有色眼镜，要看事实，看未来;解放头脑，撕掉精神的裹头巾，要想得通，想得远;解放嘴巴，享受言论自由，谈天，谈地，谈出真理来;解放双手，甩去无形的手套，大胆创作，向前开辟;解放空间，把学生从文化的鸟笼里解放出来，飞向大自然，大社会去寻觅，去捕捉。”

让我们勇于发掘孩子们的创新潜能，弘扬人的主体精神，促进学生个性和谐的发展，努力培养创新型人才而尽自己之力。

美术随笔（14）

作为一个小学英语教师，尤其是低年级英语教师，倘若仅满足于对单词、句型的概念化的解释和程序化的分析，而不求助于情景的感染和形象的描述，就会使课堂语言平淡、气氛沉闷，学生不能全身心地投入英语学习中。那么，学生原有的兴趣和想学好英语的良好愿望就会很快丧失殆尽。所以我们应该多多吸收直接教学法的长处，重视情景教学。

孩子年龄小，缺乏知识和经验，抽象思维不够发达，形象思维占优势，具体的、直观的形象最能引起学生的注意。在教学时，我通常采用的直观情景有实物、图片、头饰、玩具、简笔画。如在教学习用品pen、pencil、book、ruler等单词时，直观的实物出示尤为重要，只有通过直观的演示与比较，学生才会迅速领会掌握;如教水果类单词apple、pear、banana、melon等时，利用实物进行教学;如在教动词sing、dance、draw、write等时，利用简笔画进行教学，学生往往会产生一种新鲜感，注意力马上被吸引，有关的英文单词几分钟内就能说出。这样排除了母语作为中介，从而促进学生逐步利用母语的心译过程。

同时，教师正确的身势语也是重要一环。教师的一举手一投足都是一个个实实在在的直观情景，伴随着老师讲话而产生的语气、姿势、表情，有着强烈的解释性和提示性，它不仅有助于老师更准确更生动地表达自己的思想和观点，也是排除母语为中介，把事物与英语直接连接的有效手段。如在进行猜谜游戏时，请小朋友们自己设计肢体语言进行表演，然后请另外的小朋友们通过肢体语言猜出是何物。从中，小朋友不仅培养了表演的才能，更提高了他们学习的积极性。

要使学生具有创新意识，教师必须要有创新精神，敢于对教材进行新的探索与研究，而不要教材的奴隶，照本宣科。如把儿歌引入课堂，在教学数字时，请小朋友自己编数字儿歌，于是就有了One,two,three, I can read;Four,five,six, I can write; Seven,eight,nine, I can jump; Ten,leven,twelve, I can 这样一来，班里的“英语小博士”越来越多，学习兴趣大大增强。又如，本堂课中的儿歌，在巩固新知识的基础上又进行了拓展，使学生通过儿歌了解“What have you got?”and “What have I got ?”两句话的意思，在不忘根本的基础上又了创新。

要使学生“吃得好，吃得饱”，“巧设情景、以动激趣，力求创新”的教学思想应贯彻始终。在短短的几个月的教学中，我学到了许多宝贵的教学经验，从中获益匪浅。

美术随笔（15）

幼儿园美术教育的随笔

随笔，亦称杂文，是散文的一个分支，是议论文的一个变体，兼有议论和抒情两种特性，通常篇幅短小，形式多样，写作者惯常用各种修辞手法曲折传达自己的见解和情感，语言灵动，婉而多讽，是言禁未开之社会较为流行的一种文体。今天为大家准备的是幼儿园美术教育的随笔，希望能满足大家的阅读需求。

幼儿园美术教育的随笔一

我觉得幼儿的美术活动必须放手让幼儿主动去尝试各种活动，从而产生敏锐的感知，发现美的特征。

有一次在画太阳时，我并没有给幼儿出示任何的示范和范例，因为我知道单纯的模仿会扼杀孩子最宝贵的想象力。于是，我就让幼儿戴上了墨镜去户外观察想象，而后有引导幼儿自由讨论：你看到了什么样的太阳？有的幼儿说："我看见了一个太阳妈妈，她的头发卷卷的。"有的幼儿说："我看见了一个太阳姐姐。"幼儿各抒己见，气氛相当活跃。在孩子们盎然的兴致下，我让孩子们把自己看到的想到的最美的太阳画下来，而不给任何的范画。孩子们动手了，不一会儿，我就发现：可一给太阳姐姐涂了个大花脸，小曼给太阳妈妈画上了卷卷头，蓝蓝给太阳公公画了五彩的光芒。总之，孩子们都画出了不同形态在他们心中最美的太阳。接着对那些有一定绘画基础的孩子提出更高要求："看谁的草地最美？""看谁的草地有小虫给小鸡吃？"绝不强求孩子都来同样的内容，鼓励孩子画得与别人不同。这充分说明当幼儿有了深刻的审美情感体验后，才能激发出创作的动机，如果要求幼儿机械地临摹教师的作品，那么美术活动就成了枯燥乏味的技术训练了。如：让孩子反复地画波浪线、曲线，幼儿就会不耐烦，不感兴趣，效果也不理想。如果在绘画这些画时创设情境，例如画绵羊的'毛练习螺旋线，画大狮子的头发练习曲线，画小帆船驶出的波浪练习波浪线，再加上动作或音乐，根据节奏画各种线条，幼儿的学习兴趣就会提高，画起来也特别带劲，也能取得好的效果。

幼儿对美术活动——彩绘的兴趣还来源于自己的自信。教师只有做到充分肯定每个幼儿美术的作品，增强幼儿的自信心，才能使每位幼儿都体验到成功与快乐。

在美术活动中，我把工作的重点放在了活动的过程中，注重在活动中把握住幼儿的情绪情感，用启发、诱导的方法挖掘幼儿的潜能，让幼儿充分发挥各自的想象，并一直采用正面评价的方式来鼓励每个孩子的点滴进步，对其不足的地方则用商量或建议的语气提出修改的意见，真正做到让每个幼儿都能体验到成功的喜悦，增强自信心。多鼓励，少批评，逐步培养幼儿对绘画的自信心是很重要的。幼儿需要鼓励与赞赏。当他们作出一幅画时，老师适时说一句赞赏的话，可以成为幼儿进一步学习的动力，及时给予适当的鼓励，可以培养和增强他们的兴趣，建立和巩固他们的自信心。每一次活动结束时，要展示所有孩子的作品，这本身就是对幼儿创作的肯定；而在绘画过程中，教师随时观察幼儿情绪，倾听其绘画时的语言，及时发现其思维闪光点，给予鼓励，并激励所有幼儿积极想象。让孩子们更好的在美术彩绘活动中感受活动时的快乐！

幼儿园美术教育的随笔二

“老师，我不会画，你帮我画好吗？”每次上美术课，几个刚转到我们班上的小朋友都会拿着笔，左看右看，看到别的小朋友差不多画完了，他就会眼睛通红的发出这一信号。刚开始，我便帮他画了大概的模型，然后让他自己画，可到下课了还是和刚刚的一样，看着那求助的眼睛，于是我便帮他了。但后来我发现，每次都是这样。我想这可不行，“不会”不是问题，“不学”才是问题。

我分析了一下，现在的孩子大多数都是独生子女，在许多方面都是由家长代劳，所以遇到困难都是求助于他人，依赖性强，另一方面是或孩子在求助时我总是说“老师帮你”，“帮”字给孩子的依赖心理找到了支点。于是，我应一方面做好家园沟通工作，让家长在家里提供画画的机会，另一方面是我应该把“帮”字改为“教”字。

今天又是上美术课，有些孩子又喊：“老师，我不会画。”我说：“好；老师教你画！”我握着他的手一边画一边讲解，画到一半后让孩子自己画。并鼓励他们：“你很棒，画的很好喔。”几节课下来，他们都愿意自己动手去画了。

孩子在课堂是这样，在生活上也是如此。总以为他们还小，各方面能力差，其实这样反而增加了孩子的依赖心理，为此我们应该授以孩子“渔”非“鱼”，只有这样，孩子才能一劳永逸。

幼儿园美术教育的随笔三

绘画是一种表现创作活动，有着很多的想象创作空间。幼儿园的绘画作品虽然没有什么特殊的艺术价值，但是绘画本身却对儿童的感知能力、记忆能力、想象能力的发展起着重要的促进作用。孩子的好奇心，使他们对绘画感兴趣，老师要为他们提供轻松快乐的绘画氛围，充分考虑到孩子的自主性，给予幼儿充分表现的空间，允许幼儿的个别差异，以及个性化的出现， 成人应以幼儿的眼光去欣赏孩子的画，每个孩子的画都是与众不同，想象都是很丰富的，画中都有着天真活泼、生动稚拙的美。

但是，在很多时候，会常常听到家长这样评价自己孩子的作品：“你画的是什么呀？你看人家画得多好？”因此，我感觉教师应通过各种途径帮助家长提高对幼儿美术的认识，如家长会、幼儿画展等。让家长与教师共同合作，以鼓励的方式加强幼儿对绘画的热爱。

美术教育是一道亮丽的风景线，通过美术教育这个工具，使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段，促进幼儿综合素质的提高，增强幼儿发现和感受美的能力，使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。

美术随笔（16）

小学美术的教学随笔

儿童画的想象与创作是指学生在教师的指导下，运用美术手段，把自己对生活的认识、感受、理解、评价、愿望等，表现出来就是儿童想象画。儿童创作画教学中应该培养儿童从直觉思维到逻辑思维，使儿童充分显示思维过程，在创造活动中可依靠直觉思维，提出大胆假设，然后再通过逻辑思维去周密地表现.如以我教学儿童创作画“能干的机器人”为例：在五花八门的众多机器人玩具模型面前，我先启发孩子们讨论，机器人怎么能干？孩子们讨论得热火朝天：能上天、能下海、能救火、能盖房、能治疑难病症、能讲课辅导、能下棋弹琴、能清除污染…… 我又启发学生考虑，机器人为什么这么能干？有些孩子沉默了，有些孩子回答：是科学家让它们这样能干的。

有的孩子说：是科学家给它们设计了电脑软件，让它们干什么它们就会干什么……我接着告诉孩子们：科学家为什么要发明机器人呢？那是科学发展的结果，要让机器人帮助人类工作，帮我们完成危险、复杂、困难的工作，人类可以节约时间、精力去做更多的事情。随着科学的发展，还会发明出更能干的.机器人。别看学生年龄小，老师的话听明白了。当号召他们画能干的机器人，甚至画出自己设计出的心中的机器人时都信心十足。并在老师与他们共同利用基本形的组合完成机器人各种形象以及从事什么工作（环境、背景）后，很自信地大胆地用笔画起来。有的画宇宙中工作的机器人、开快餐店的机器人、汽车加油站上一下子就把很多汽车同是加满油的机器人，还有具备非常复杂装置的清除各类污染及垃圾分类的机器人、码头上同时能装卸大量货物和集装箱的机器人、指挥交通的机器人……画面内容丰富多彩。正是因为学生理解了机器人的作用，又有了可创造的从微观到宏观的知识等级和怎样创造画面的程序性知识，从而增加了学生创造的可能性。

美术随笔（17）

中班美术课题研讨活动的教育随笔

这周美术课题研讨课，中班的四位老师把研讨的重点定位为“从欣赏入手为幼儿绘画提供支持”。和这四位老师做前期探讨的时候就觉得她们对课题的进程和目前孩子发展的困难很清晰，探究点的提出就是来源于孩子的发展难点。让我们来层层清晰欣赏与技能支持间的关系，以及怎样处理这种关系。

幼儿绘画技能的发展需要教师的支持吗?需要怎样的支持?

(2-3岁)小班幼儿在活动中不能表达自己的意愿，画面形象单一，似象非象;

(3-4岁)中班幼儿已能把简单的形状与实物联系起来。但画中的物体之间联系性差，缺少想象的情节：

(4-6)大班幼儿的画面一般很丰富，且与主题有关，能用多种色彩作画。

中班的孩子会开始想象，但是让孩子把自己所构思的画面以绘画的形式表现出来有困难。实际上这是一个绘画技能练习和表现的过程。在技能到探索，再由探索到技能过程中的第二次技能需要支持了，第一次是出现在小班，涂鸦期过后的象征期，中班出现第二次的技能困难期。那怎么给于支持呢，是不是教师一步一步地范画呢，显然不是，如果走回到老路，去按部就班的示范，结果是孩子没有创造性。但是，老师们又犯愁了，不给示范，孩子画的就和书上常看到的情景差不多，一样的太阳一样的小树小房子小花，太单调。大家说问题出在哪?很简单，问题就出在：孩子的美术经验积累不够，对事物不同形态的积累不够，不同表现手法的感受积累不够，对美的事物感受积累不够。那是不是我们的孩子看得很少呢?也不一定是。相信老师们给孩子看的美术作品也不少，但是我们有意识引导孩子去发现生活中的美却不够，是我们引导孩子欣赏美引导不够到位。美术工作者要去采风，去感受自然，体验生活，我们的孩子也是要的，没有感受过美，他怎么会表现美呢。所以如何支持孩子的绘画技能发展是我们今天讨论的.重点。今天的支持点放在了欣赏，欣赏法在这个活动中是作为一个教学法提出的。绘画教法的改革从范画为主改革为欣赏方面着手，在幼儿发现、感受、表现美的过程中，在观察、欣赏阶段的基础上提高幼儿绘画创作、表现能力和评价作品能力。

欣赏法和观察有何不同?

我们通常说：观察不同，观察特点，观察细节。欣赏风景，欣赏歌剧，欣赏故事，欣赏美不美。两者的区别在于欣赏蕴含更多的审美元素，情感元素，这是《纲要》中对艺术活动的目标要求。欣赏是为了给孩子的创作提供储备，一是经验储备，二是情感储备。

那么怎么欣赏呢?

是不是就是单纯的美术作品欣赏呢?答案很显然，艺术是个大范畴也是互通的，我们要选择大量适合幼儿欣赏的事物或作品。通过让幼儿欣赏各种美术作品、借助音乐、语言提示及自然景物、周围环境等，引导帮助他们进一步理解，体验美的东西。

引申到欣赏的教学方法，对话法。

用对话法指导幼儿欣赏作品。以往长期的灌输法是教师以自己为中心，将自己掌握的有关美术、音乐、语言等作品的知识灌输给幼儿，缺乏自身感知和体验，最终导致审美素质的下降。要采用对话法，让幼儿与教师、作品三者之间互相作用、交流，是一种平等的双向交流的关系。教师用问题引导幼儿思考，帮助幼儿总结，理清思路，进一步加深体验。教师在引导幼儿对作品的各部分的形式进行感知、体验。

评价作品是幼儿重新发现美的阶段。

欣赏的氛围，美的感受不是在哪个环节就嘎然而止的，要贯穿于整个活动，包括评价。要把孩子的作品当成艺术品一样，引导孩子去发现同伴表现美和独特的地方。